Интервью: Миша (The Bojarski)

Осенью прошлого года мне удалось застать "The Bojarski"  в Одессе, в рамках "Limitless Tour". Одесса была одним из первых городов, после чего парни дальше отправились колесить по Европе. О том, как прошел тур и не только, мы поговорили с Мишей (вокал), который любезно согласился на интервью.

1. Привет.
В конце прошлого года вы откатали европейский тур, за которым мы имели возможность следить в вашем сообществе. 
Это ваш первый тур такого масштаба? Как сейчас, когда уже прошли месяцы после его завершения, можешь его оценить, в целом?
 - Привет, да, вернулись, переполненные эмоциями. Очень приятно, что это интересно ещё кому-то, потому  что  это было действительно интересно и круто, так что мы привезли с собой багаж опыта, кучу всяких крутых и не очень (которые только подчёркивают крутые) моментов и сохраним их в своём сердце на всю жизнь.
Формально- это самый продолжительный тур, так как настолько долго играть концерты мы не выезжали ещё никогда, у нас вышло 25 дней туровой жизни!
Но если оценивать с точки зрения того насколько далеко мы смогли заехать, то и Челябинск и Брюссель были и формально и по ощущения намного дальше.
В целом, мы уже имели опыт продолжительных туров по 2 недели и более, но конечно этот всё равно выдался эпичным.
Мы выступали в прекрасных местах и видели удивительных людей, это было прекрасно!
Думаю все мои можно описать как: "это грандиозный опыт и ярчайшее времяпрепровождение!"

2. Что самое удивительное и самое сложное было в туре?
Самое тяжёлое и самое крутое в туре - это сам тур и всё что с ним связанно. Это удивительное явление.
В идеале, я бы хотел бы взять за руку каждого, кто хочет узнать об этом больше и отвести внутрь "вот этого вот всего" и сказать: " - Вот смотри и наслаждайся."
Перенести эмоции и переживания и всё в целом, что происходит вокруг,  вот так ежемоментно и в рамках интервью тяжеловато.
Ведь я не смогу полноценно описать и перенести атмосферу подвала в котором ты играешь для пары человек и это реально крутой концерт, или останавливаешься отдохнуть, а вокруг моря и горы и твои друзья и ты не едешь дальше потому, что садится солнце, а вы не хотите пропустить закат))
Стоит наверное всё же отметить, что очень сложно не уставать так, что ты перестаёшь себя контролировать и начинаешь творить вещи, которые на самом деле не хотел бы.

3. Были ли какие-то веселые истории, связанные с вашим названием?
В целом думаю нет, хотя супер забавно было, что в Лейпциге для нас была закуплена водка "Bojaroff", если это было сделано специально - то, конечно, у организатора(или того, кто покупал) чувство юмора топовое.

4. Знаю, в процессе не обошлось без неожиданностей (слетали площадки, у вас украли аппарат). 
Что посоветуешь музыкантам, которые отправляются в свой первый масштабный тур?

Самый главный совет - это меньше думать о трудностях которые они встретят на пути и не сомневаясь ехать, чтобы играть разные концерты,
получать удовольствие, встречать рассвет в новом месте, проживать каждую секунду пространства.
Плюс, наверное, быть готовым к тому, что местами это будет тяжеловато, но потом вы будете вспоминать это с улыбкой.
Ещё в туре вы будете играть каждый день, так что нормально прокачаетесь как музыканты)))

5. Есть какое-то принципиальное отличие публики в Европе и СНГ ?

Я, наверное, немного иначе скажу: Есть отличие в самих концертах и в отношении к ним. Публика в целом то везде одинаковая, люди везде одни и те же: две руки, две ноги, голова на плечах))).  А вот восприятие концертов конечно иное, да я и по себе сужу, что мое ощущение от концерта с возрастом изменилось: я на концерте десять лет назад и сейчас -  это разные миры. В Европе, да и уже в некоторых городах СНГ, концерты проходят каждую неделю, даже в самом захолустном месте. У тебя есть возможность наблюдать самые крутые группы  и это я считаю здорово, но ощущения от этих концертов конечно будут другие, в отличии
от места, где концерт последний раз был, например, 3-4 года назад и альтернативы у молодёжи как таковой нет.

6. У вас очень мотивационные тексты. Что мотивирует лично тебя?
Хм, я не знаю, что на это сказать, так как не до конца понимаю о чём идёт речь. Мотивация как цель никогда не являлась движущей силой для написания тестов, тема далекая от меня.
Скажу так: я буду рад если кто-то вдохновится тем, что мы делаем, и я, в свою очередь, вдохновляюсь тем что происходит вокруг меня.
К примеру, этим интервью - я могу поделится своими мыслями и может быть они кому-то будут близки...

7. Ваши концерты выделяются особой душевностью атмосферы. А какие концерты из тех, которые ты посетил, тебе запомнились больше всего?
Спасибо, это очень приятно слышать, я как участник концерта понимаю о чём речь, такие эмоции хочеться переживать ещё и ещё, есть в них жизнь, искра!
Безусловно, один из самый ярких концертов на которых я был это NOFX в 2007 в Москве,
очень запомнился концерт H2O в Москве (очень много народу, все ходят друг другу по головам, поют и рубятся),
Реюнион шоу "Рикошет", одной из самых близких мне групп, последний концерт Ray (это пока самый горячий, так что дышать нечем было, концерт, который я посетил),
Ещё я мог бы рассказать о почти всех наших концертах, если бы была такая возможность)))

8. Поскольку наш вебзин из Одессы, не могу не спросить: 
Какие украинские команды выделяешь для себя?

Вокруг себя я никогда не ощущал недостатка крутых групп, то есть групп, которые мне действительно нравились. Никогда не было мысли, мол, вот на западе так много кайфовых банд, а на территории бывшего союза их так мало - НЕТ, всегда было очень много крутых банд, и украинских в том числе.

Поскольку ваш вебзин из Одессы, не могу не отметить: Redemption и Homesick, альбом первых я затёр натурально до дыр, очень прям...и я очень хотел, чтобы они сыграли с нами, но не вышло, а замена в виде "вторых" просто ТОП,  очень рад был разделить сцену!!!
Memorials - это парни которые для меня всегда <3, очень близкие и в музыкальном и в личном плане, 2 недели в одном вене с ними и Desperate Choice были незабываемые,
если они читают это - посылаю им всем они сами знают что.

Очень яркой для меня была 4 песенная епишка Hell FM, я слушал её буквально миллион+ раз, Хах, интересный факт: мы издавались на одном лейбле.
Ты знаешь, я вообще люблю слушать много разной музыки поэтому сейчас очень боюсь кого-то забыть или упустить и, вероятно, это неизбежно.
Вот ещё вспомнил Southern radio, две очень разные и классные епишки, которые я тоже слушал запоем.
Первые два раза когда мы играли в Киеве, мы играли с Bluesbreaker и в этот раз даже была придуманная шутка:

- А какими сегодня играют Bluesbreaker?
- Они сегодня не играют.
- Так, парни, мы не в Киеве.
- Бадум-тс

Даже не знаю насколько она понравится кому-то)))
С удовольствием всегда подпеваю Everybody everywhere tear this place down!
Подытожу тем, что я не назвал ещё достаточно большой список групп, просто первыми на ум пришли эти группы, но групп которые мне нравятся гораздо больше, гораздо.

9. Расскажи особенности парней из the Bojarski. Открыли в друг друге какие-то новые способности, во время тура?)
Не глобально конечно, но я каждый день в них, что-то новое открываю, ярчайшие ребята.
Очень сильно я задумался над особенностями... Наверное. это с одной стороны очень личный вопрос, а с другой мы все обычные ребята.
Не готов я дать развёрнутый ответ...

10. Как оцениваешь сегодняшнюю сцену в СНГ, в целом? 

Всё круто, ещё раз отмечу, что на территории СНГ очень много крутых, самобытных, ярких групп и лично у меня не всегда хватает времени послушать их все и это только подтверждение существования огромного культурного пласта, который лично для меня представляет большой интерес.

11. Если у тебя была бы возможность ввести закон: один разрешающий или один запрещающий. Что бы ты выбрал?
Безусловно разрешающий. Ты знаешь, живя в атмосфере, когда каждый день слышишь, что запретили то, запретили это, душа непременно будет требовать, чтобы при этом, для общего равновесия, что-то разрешили, так что будь у меня такая возможность - я, как минимум, попытался бы сбалансировать ту массу запрещающих установок, которые существуют.

12. Ну и стандартный вопрос о планах на будущее.
Планы грандиозные,  но чтобы достичь чего-то глобального - буду каждодневно решать локальные задачи!
Если в плане творчества, то, надеюсь, мы запишем ещё песен и сыграем ещё концертов.

Большое спасибо за интервью
Большое спасибо, что дал возможность высказаться, для меня это была очень приятная беседа.
Напоследок желаю всем добра!

The Boraski в сети:
https://vk.com/thebojarski
https://www.facebook.com/thebojarski/
https://thebojarski.bandcamp.com/

Фото взяты из сообщества "The Bojarski" в Facebook

Интервью: WENDEAVOR

Прошлым летом украинская сцена пополнилась еще одним замечательным melodic-hardcore коллективом под названием WENDEAVOR. Киевляне громко заявили о себе синглом "Native" и, на сегодняшний момент, уже успели отыграть несколько концертов. Несколько дней назад парни презентовали дебютный ЕР "Light Me", который и послужил поводом для интервью нашему вебзину.

Привет, парни. Давайте знакомиться поближе

-  Я Саша, вокалист группы.
-  Йоу! Я Артём, драммер WENDEAVOR.
-  Юра, гитарист.
-  Всем привет. Я Саша, бас-гитарист 
-  Максим, гитара.

1. Как вы образовались? Успели поиграть где-то еще?

Саша (вокал): - Образовались порядка 3х лет назад, когда мы с Сашей (басистом) списались на форуме и начали общаться о том, чтобы заниматься музыкой. Было много передряг, через группу прошло множество музыкантов, но никто не мог закрепиться ввиду нежелания/неготовности серьезно заниматься музыкой и постоянно "быть в деле". Только спустя год-полтора к нам присоединился Юра (гитарист) и мы начали плодотворно работать втроём. На тот момент у нас было 1-1,5 +- готовых трека и парочка наработок. С наличием гитариста стало куда легче и творчество пошло активнее. Постоянно искали музыкантов и в этот период, пока к нам не присоединился самый юный из нас - Артём (он сел за кастрюли) и, чуть позже, Максим (гитара). Вообще, барабанщик - самая "больная" позиция. Их либо нет вообще, либо с ними что-то не так. В итоге, шаг за шагом мы начали активно репетировать, разбирать старый материал и писать новую музыку, что и привело к нашему ЕР, о котором мы говорим. 3-х летний труд вылился, наконец-то, в полноценный релиз и концерты. Словами не передать, как мы этого ждали и как долго шли к сегодняшнему дню.

Особо нигде не играл. Была пара банд, но ни во что это не вылилось, кроме как в понимание того, какой я хочу слышать свою музыку.
Саша (бас): - Кажется, в году 2013 списался я с Сашей, был под огромнейшим впечатлением альбома Dear G-d (2012) от Being As An Ocean, нашли ребят, я написал черновик Session of Memories и еще какой-то песни (уже не помню), так и начали играть. Переиграли со многими ребятами, за что им отдельное спасибо, но состав был собран спустя чуть больше двух лет. Было запредельно сложновато, но нам удалось и это здорово. 
Начинал я с альтернативы с одноклассниками, потом играл металкор, успел выступить и записать сингл с While Ashes Fade, очень давно, когда они только еще начинали ))))
Макс (гитара): - Я присоединился к парням только год назад, причем толком даже на гитаре не играл до того момента. Просто понял, что я могу совершенствоваться в это направлении, мне это по душе, тем более давно об этом мечтал.
Юра (гитара): - В школьные годы играл в металкор-группе 2 года, пока в 17 лет не понял, что это не мое, и душа лежит к мхк. Потом перебрался в Киев и решил найти себе тут мхк банду. Зашел на PG, увидел там объявление нашего басиста о поиске гитариста. Так мы и нашлись.
Артем (барабаны): - С ребятами я не с самого основания, но достаточно давно - полтора года. До этого пробовал себя в разных бандах, но ни к чему серьезному это не привело, а только добавило хорошего опыта.

2. Расскажите о вашем названии.

Саша (вокал) : - We и Endeavor - сложено из 2 слов. Подразумевает то, что Мы прикладываем все Усилия для реализации желанного, максимально вкладываемся в то, что любим, испытываем страсть к музыке.
Юра (гитара): - Я верю, что человек способен достичь абсолютно всего в своей жизни, не важно из  какой он семьи, страны, какого цвета у него кожа и т.д. Да, кому-то, в связи с обстоятельствами, это сделать будет сложней, чем другим, но все же реально. Что нам мешает сделать то или другое? Своим умом и силой мы можем достичь чего угодно, только вот это "что угодно" пропорционально количеству проделанной нами работы и это количество, зачастую, равносильно очень большому труду, что, в основном, воспринимается нами как "нереально". И что более иронично - люди даже не пытаются попробовать воплотить свою мечту, боятся или ленятся попытаться сделать свою жизнь такой, какой они хотят ее видеть. Все что нужно - это приложить усилия. Мы прилагаем усилия, что бы достичь своей мечты
We Endeavor!

3. Примите поздравления с выходом дебютного релиза, как проходила работа над записью?

Саша (вокал) : - Спасибо! Запись была полностью осуществлена в домашних условиях, используя инструмент, звуковую карту СЕНХАЙЗЕР (да, Саш?) и мой микрофон Shure для записи вокала. Накапливались постепенно, с определенным разрывом между песнями, иногда это было 1-1,5 месяца. Все это время мы шлифовали песни, пытались сделать их максимально клевыми. Вышло или нет - судить слушателю. Опыт записи - крутая штука. Невероятно важна здесь психология. От запары в голове большинство косяков))
Юра (гитара): - Работа над записью велась весело, сначала без напрягов, обедами писались, потом вечерами гуляли. Но работы/универы/бытовухи столкнули нас с проблемой нехватки времени и, как результат, задержкой записи. Почти все партии писались у гитаристов дома, в своей уютной "студии". Меня веселили записи вокала, мы строили большие халабуды из одеял и подушек, как в детстве прям. Гитары записали быстро, немного задержал басист со своей татуировочкой, из-за которой не мог играть. Сначала мы злились, но потом смирились и шутки шутили. Через месяц он наконец-то дописал свои партии, ЕР был готов и мы уже не могли дождаться сведения. Отдельно хочу поблагодарить Богдана из SAKURA STUDIO, за его терпение и выслушивание наших бесконечных правок. Поклон тебе. Помимо записи, еще немало времени и нервов ушло на облогу, за которою, хочу поблагодарить свою подругу Дашу.
Саша (бас): - Было все очень по-домашнему. Писались мы в мою звуковую карту, и нет, Саша, это не санхайзер, Steinberg)) Было у меня немного познаний в том, как это сложно работать с плохими исходниками и как звукорежи "любят" их, поэтому вначале сильно придирался к записанному материалу, а потом уже ребята сами поняли, что это нормальная практика и так будет качественней и уже проблем с этим не было.



4. Я, как большой любитель пленки, сразу обратил внимание, что ваша красивая обложка снята именно на нее, если не ошибаюсь? Расскажите, как происходил процесс съемки – кто автор, чья рука в кадре и сколько дублей пришлось потратить?)

Саша (бас): - Фото сделано на цифру Nikon ))) Рука моя, Саша предложил идею, а я подкинул локацию. Выбрались мы за Позняки, пески там еще и больше ничего нет. Было где-то -16, я в рубахе и майке. Было запредельно холодно )) Свет смастерили из любых подручных средств + самостоятельно делали обработку, за что спасибо Максиму и Юре. Вообще по альбому много самостоятельной работы было проделано, помимо написания материала, и вроде бы получается хорошо. 
Саша (вокал): - Изначально была другая идея касаемо обложки, но ввиду определенных причин, использовали часть первоначальной задумки. Сказать, что мы замёрзли тогда - ничего не сказать. Фото наклацали много, выбирали из 2-3 вариантов. В итоге, остановились на том, что вы видите.Снимать было весело. Присутствовала почти вся группа и Даша - фотограф. Она второй раз помогает нам с обложкой.

5. Вы уже успели отыграть несколько концертов, что запомнилось больше всего?

Максим (гитара): - Мне запомнился весь концерт в Отеле, т.к. мне очень нравится это место, в нем присутствует своя, непередаваемая атмосфера. Хоть я и был болен, играл с температурой, но концерт удался по всем параметрам.
Юра (гитара): - Самое-самое что есть в выступлениях, это когда ты уходишь в отрыв и видишь, что люди тоже отрываются. Просто ваааау, как вспоминаю - мурашки на коже каждый раз.
Саша (вокал): - Мне больше всего запомнился курьёз с девочкой-слушателем, которая подошла ко мне после сета в Октябре и сказала что-то вроде: -"Вы очень классно отыграли, так понравилась ваша музыка, но я, к сожалению, пропустила первые 5 песен ваших". Я такой: -"Ээээ... мы играли 5 песен" -ахаха. Лол. Поржал я тогда от души. В письменном виде не передать)
Так же запомнились клевые люди, организаторы и слушатели, которые подходили и благодарили, говорили добрые слова, обнимали нас. Это круто!
Саша (бас): - Больше всего мне запомнился момент простоты или эйфории, не знаю, называйте как угодно, когда мы играли в Отеле и где-то в средине сета я интуитивно закрыл глаза и почувствовал эти непередаваемые эмоции и почти всю песню так и проиграл. Атмосфера, люди, музыка и непередаваемая простота и удовольствие. Просто здорово.

6. Чем еще занимаетесь, помимо музыки?

Максим (гитара): - Помимо музыки занимаюсь тем же, что и все люди - хожу на концерты, выставки, но предпочтение отдаю конечно же "гаражным" ивентам. Ну и работаю, конечно же.
Саша (вокал): - Мое ремесло - вкусный кофе. Им я и занимаюсь последние несколько лет. Кофе - мой хлеб:)
Артем (барабаны): - Ну, я считаю, что моя жизнь достаточно интересная. Помимо группы я тусуюсь, учусь, гоняю на гиги, стараюсь интересоваться всем, пробую себя в написании другой музыки
Саша (бас): - Заканчиваю магистратуру, подрабатываю сушистом, учу английский, стараюсь чаще ходить на концерты ну и увлекаюсь немножко видео. Все очень насыщенно, мне очень нравится и получаю кучу удовольствия от этого ))
Юра (гитара): - Еще со школы начал увлекаться программированием, сейчас это моя работа и, к счастью, она мне очень нравится. Да да, это мое хобби, которым я зарабатываю деньги. Мне повезло, что я так рано нашел себя и в музыке и в программировании. Еще я люблю путешествовать. Иногда езжу автостопом. На это лето у меня большие планы по путешествиям :) Еще иногда принимаю гостей из разных стран по каучсёрфингу.

  7. Что слушаете сейчас, какие банды повлияли на вас больше всего?
 
Юра (гитара): - Еще давно-давно, когда я с металкора плавно перешел на пост-рок, амбиент и дум, я услышал For The Fallen Dreams, меня просто очаровал их мхк, я начал гуглить, находить похожие группы... Можно сказать они направили меня на правильный путь. Из самых наиболее повлиявших на меня это Being As An Ocean, Elephantis, Heart In Hand, Worthwhile и много много современных групп, что появились за последние 2-3 года. Вообще слушаю очень много разной музыки.

Артем (барабаны): - В последнее время, да и чаще всего, у меня в плейлисте совсем малоизвестные группы. Я считаю, что именно в таких бандах запечатлена вся атмосфера и душа. К примеру: Cavalcades, Deliverance, masada. Если говорить о группах которые я слушаю давно, которые влияют на мой стиль игры и немало вдохновляют на идеи,это: More Than Life, Departures, Fair Trial, Сounterparts, Whenskiesaregray.
Максим (гитара): - Сейчас слушаю то же, что и всегда, основными любимыми бандами для меня всегда были Deftones и Alexisonfire, даже не смотря на их грандиозный размах. На втором месте - в основном DIY музыка, начиная от хардкор-панка, заканчивая синти-попом. Если говорить о группах, которые влияют на то, что я играю - это скорей всего More Than Life и Worthwhile.

Саша (вокал): - Я больше всего слушаю малоизвестные банды, у которых по 1 ипи или что-то в этом духе) Их не перечислить. Из известных банд: The Ghost Inside - их альбом 2010 года внедрил меня в хк-музыку, Counterparts, Stick to your guns, Being As An Ocean, Defeator, Elephantis, Expire. Слушаю очень много разной музыки, часто более лайтовой, Типа Funeral Attire, Pianos Become The Teeth и другие. Еще есть ахуенные HANDS с 1 альбомом "Give Me Rest", которому 5 лет уже.
Саша (бас): - Больше всего повлияли на меня альбомы 2012-2014 годов: The Elijah - I Loved I Hated I Destroyed I Created (2012), Being As An Ocean- Dear G-d (2012), Stick to your Guns - Diamond (2012), More Than Life - Whats Left of Me (2014), Tremulant - Without (2014), Capsize - The Angst In My Veins (2014). Сейчас слушаю мхк, атмосферик пхк, пост-рок, пост-метал ну и большого русского босса с волками ))))

8. Какие музыкальные открытия сделали для себя в последнее время?

Макс (гитара): - Самым крутым, что услышал в этом году, был self-titled от турецкой(!) группы The Ousted, хоть и никогда не любил такую музыку, считая ее слишком "техничной". Также проникся русской эмо сценой, на ряду с такими группами как Materic, Eilean Mòr, Факел, Маяк.
Саша (бас): - Wolf Down - Incite & Conspire , Tiny Moving Parts - Celebrate , Secondhaven - Wilt , Russian Circles - Guidance - все альбомы 16 года, свежие релизы Movements , Arrowhead , Dependence, Departures , Casey , The Barber. Я слушал от и до на одном дыхании. 
Саша (вокал): - Liberatae Mae, Heroes, My Only, Expire, Saviour и другие. Как правило, это малоизвестные банды.
Артем (барабаны): - У меня с Максом схожее мнение насчет The Ousted - шикарная работа турецких хардкорщиков, всем советую. Не так давно с особой любовью начал относиться к Title Fight. Я почти что каждый день открываю для себя какую-то новую группу, всех и не перечислишь:)
Юра (гитара): - Очень сложно выделить что-то одно. Что первое приходит в голову - МАЯК, The Ousted.



9. Как оцениваете сегодняшнюю отечественную сцену? Кого выделяете для себя?

Макс (гитара): - Считаю, что в Украине есть куча прекрасных групп, таких как Maloi, Small Depo, Bluesbreaker и десятки других, выбирай себе на любой вкус). Ситуация в стране дает толчок для развития культуры, люди стараются убежать от всего того, что нам показывают по ящику посредством приобщения к творчеству, так что музыка в Украине точно не заглохнет.
Саша (бас): - Тяжеловато все, но ребята приходят на концерты, пытаются всячески поддержать местную группу. Надеюсь, что это даст свои плоды и музыкантам будет немного получше. Выделить могу Maloi, The Sunset Survival, The Barber, Grizzly Knows No Remorse, Shokran.
Юра (гитара): - Так себе ситуация вообще, с мхк плохо, его почти нету. Из исполнителей хочу выделить Maloi и The Sunset Survival.
Артем (барабаны): - В Украине полно достойных коллективов с абсолютно разными направлениями, это не может не радовать, но и достаточно групп которые расстраивают своим минимальным энтузиазмом.

Саша (вокал): - Она в андерграунде, но в последнее время появляется больше новых банд, в т.ч. ребята 2000-го (!) года Рождения). Кого-то конкретно выделить не могу, кроме всем известных Bluesbraker, Maloi и другие. Я плохо запоминаю названия. У нас есть реально крутые и качественные банды.

10. Летом к нам, в Украину, едут Being As An Ocean (на фестиваль ZAXIDFest), одна из топовых команд жанра. Как считаете, можно ли воспринимать этот приезд как повышение интереса публики к melodic hardcore (ведь нас не особо часто балуют подобными привозами) или же, наоборот, это свидетельство того, что наш концертный рынок, преимущественно, привозит команды только тогда, когда их актуальность в мире уже идет на спад (что, возможно, делает их гонорары доступнее) ?

Саша (вокал): - Это прикольный единичный случай. О тенденциях, к сожалению, говорить не приходится. Я думаю, они вполне "дорогие", и привезти может из лишь тот, кто норм чувствует себя в плане финансов. Мы сейчас говорим о крупном фестивале, который возит топовые группы жанров. Вопрос, есть ли у нас аудитория на мхк в Украине? Думаю, это пробный завоз, чтобы прочекать, на примере очень популярной группы, ситуацию с количеством слушателей мхк. Потенциально, это очень хороший знак, если придёт много людей на их сет, Тогда можно ожидать что-то подобное и в Киеве в клубной локации.
Артем (барабаны): - Being As An Ocean никогда для меня не было той группой, из которой можно черпать вдохновение. Но трек «Dear G-d» навсегда останется в моем сердце, ибо с него для меня начались репетиции с Wendeavor. Последние релизы BAAO совсем противоположны тому мелодик-хардкору, который мне нравится, так что к их приезду отношусь немного равнодушно, если быть честным.
Макс (гитара): - Для меня они всегда были "группой одного альбома" - их дебютника, которым я по-настоящему восхищался. Не могу сказать, что все последующее творчество этой банды мне не нравится, но ничего особого я к нему не испытываю. Для меня их приезд говорит только о том, что группа давно "катится по наклонной". Мелодик-хардкор не должен быть доступен для столь широких масс, иначе его в скором времени начнут воспринимать неправильно, вот что я думаю по этому поводу.
Саша (бас): - Я думаю, что организаторы пытаются зацепить много жанров и это здорово, но для меня лично, в таких фестивалях, где много групп разных жанров, часто не устраивает лайн-ап. Да и вообще для меня это отдельная тема, но мной их приезд воспринимается очень позитивно, за пол года не могу спланировать ничего, но, если будет возможность, думаю, что приеду. А еще этот же фест дает возможность молодым командам выступить, раньше были только метал, альтернатива, немного корные жанры (металкор, пост-хардкор), но, может, пришла чреда и мелодик хардкора, раз ребята привозят такие команды.

11. Ну и стандартный вопрос: Какие планы на будущее?

Саша (вокал): - Выступать! Хотим доносить свою музыку слушателям. Сейчас активно ищем группы для поездок в другие города. Пока что, с этим трудновато, но энтузиазма нам не занимать. Если у кого есть банды на примете, или если кто-то хочет сыграть концертик - рады будем пообщаться)
Макс (гитара): - Планы до безобразия просты - давать максимально возможное количество концертов и писать актуальную музыку, наброски которой уже давно вертятся у меня в голове.
Саша (бас): - Скоро будет мерч, пытаемся сделать концерты с интересными ребятами, ну и очень хотим сделать клевую и интересную штучку по всем канонам нашего жанра в Киеве, ближе к лету, с The Sunset Survival , но, пока что, только планы, но будет запредельно клево, я и Юра всем обещаем ))
Артем (барабаны): - В будущем планируем двинуть тур по Европе)) но если быть реалистом, то это пока остается мечтой и целью, которой мы непосредственно добьемся! А пока это: писать много музыки, делать охуенные концерты и нарабатывать скилл.

Мир, We Endeavor

Спасибо за интервью. Удачи вам в творчестве, надеюсь однажды увидеть вас с концертом в Одессе *)

- Одесса - очень желанный город для поездки! Ждем новостей и предложений))

WENDEAVOR в сети:

https://vk.com/wendeavorband
https://wendeavor.bandcamp.com/

Интервью: Nagifar (Nödutgång:Självmord)

Nödutgång:Självmord -  в переводе со шведского "запасной выход: самоубийство".

Интервью с Nagifar, вокалистом и бас-гитаристом Nödutgång:Självmord.

1. Несколько слов о вашем коллективе для тех, кто с ним еще не знаком

- Привет. Мы Нёдут'гон:Хэльв'муд из г. Полтавы, играем пост-блэк с 2009 года.

2. Вы подписаны на мексиканский лейбл “Throats Productions”. Как началось сотрудничество?

- Мы были одной из первых групп, которым Throats Productions предложили подписаться. На тот момент мы как раз выпустили дебютный полноформат и были в поисках лейбла. Интересен тот факт, что лейбл является профильным в нашей музыке.

3. Совсем скоро выходит ваш новый EP 'Mourning Poems' . В рецензии лейбла указано, что в нем принял участие Андрей Сташкевич из небезызвестной новосибирской команды "культура курения". Расскажи, пожалуйста, подробнее.

- Да, это так. Мы попросили Андрея записать вокал для одной из песен, он согласился. Трек называется "Злые Зеркала": музыка наша, текст и голос - Андрея. Давно хотели такого рода эксперимент и рады, что первый прошел вместе с "культурой курения", чью музыку мы слушаем и любим.


Альбом состоит из 4х треков, мы не боялись экспериментировать и реализовывали все идеи, которые приходили в голову: тут и чистый вокал, модные бластбиты, гитарное соло по ретровейву и даже около трип-хоп. Мы бы хотели этим ЕР подвести какую-то черту в нашем творчестве. Отказаться от каких-то ходов, которые использовали ранее, задать вектор нового развития.

4. С чего началось твое увлечение жанром?

- Увлечение жанром началось с группы Marduk. Мне ее дал послушать знакомый, для меня это было нечто отвратное, непонятное. Диск я отдал сразу же обратно, но через некоторое время взял снова. В нагрузку еще Burzum, Mayhem и прочее-прочее.

5. Где-то наткнулся на упоминание о том, что после какого-то концерта в родном городе у вас были проблемы с местными властями, после чего вы исчезли с горизонта на целый год . Что за история?

- В 2010 году на концерт в Полтаве вошли представители властей. Из-за халатности организаторов концерт прикрыли, музыкантов отправили в отделение. После этого активность Полтавских концертов сошла на нет, да и у нас пропало желание играть в родном городе.

6. Как, в целом, обстоят дела со сценой в Полтаве?

- Сцены в Полтаве нет. Есть реинкарнации одних и тех же людей под разными названиями, особо долго эти группы не живут и популярностью не пользуются. Удивительно, как это мы еще не распались.

7. Кого из отечественных и зарубежных банд можешь выделить для себя, в последнее время?

- Из зарубежного - Deafheaven. Считаю, что именно они задают вектор развития всего околоблэкметала. Ну и всего понемногу, конкретно сейчас группу выделить не могу.
Из отечественного есть много интересных команд: SOOM (абсолютная аутентичный проект от которого не знаешь, что ожидать), Cold Comfort, City of Me и Chernikovskaya Hata (потому что я люблю холодную волну\пост-панк), Toluca и Культура Курения; fraunhofer diffraction и много другой электронной музыки.

8. Что тебя больше всего вдохновляет? 

- Мир вокруг. Не возникало сложности в том, что бы придумать, о чем рассказать. Достаточно взглянуть вокруг что бы понять что все давно сгнило. 

9. Какое ваше и не ваше выступления тебе запомнились больше всего? 

- Особо нравятся концерты, которые делает наша менеджер. Там постоянно происходит какой-то ад, как, например, на концерте с Psychonaut 4 в Киеве. Было жарко, клуб был набит и мы выложились на сто процентов. Летели микрофоны, валялись по сцене, люди кричали текста. А потом представители клуба запретили стейдждайвить. Хороший был концерт.
Из не наших - больше всего запомнился фестиваль в лесах под Житомиром Burn the Scene for Fun, особенно афтерпати первого дня. После разрушительного сэта от Cold Comfort начались сумасшедшие треки. Например, засыпал я в палатке под музыку из Форта Боярд.)

10. С кем бы хотелось выступить на одной сцене?

- Верю, что в скором времени грани между музыкальными стилями сотрутся и мы сможем сойтись на одной сцене например с Crystal Castles или ASAP Rocky, и главное, что это будет вполне адекватно восприниматься. 

11. При каких обстоятельствах стоит впервые слушать ваш новый EP?

- Желательно ночью, желательно одному и в наушниках, наверное. Главное прослушать все композиции по порядку, прогнать альбом несколько раз и чтобы никто не отвлекал. Думаю так он раскроется максимально. Ну или же придти на наши концерты в поддержку ЕР, которые стартуют в декабре.

1 декабря, Львов, Gas Station
2 декабря, Тернополь, Коза
24 декабря, Харьков, Живот

Большое спасибо за интервью, будем ждать релиза

Nödutgång:Självmord в сети:

https://vk.com/ndgart
https://www.facebook.com/ndgartplt/
https://soundcloud.com/ndgart

Фото взяты из официального VK сообщества.

Інтерв'ю: Атанас (Electric Meadow Fest)

Electric Meadow - щорічний stoner/sludge фестиваль, що відбувається open air на Галичині (Львівська область) влітку. Якщо ви ще не чули про нього - дуже радимо відвідати. З кожним роком фестиваль все більше розширює географію учасників - минулого року Electric Meadow відвідали гурти з Англії, Німеччини, Ірландії та Чехії, за підтримки кращих українських гуртів.

Ми посплікувалися з Атанасом (організатором фестивалю), та розпитали його про те, як все починалось, та як він оцінює вітчизняну сцену сьогодні.

1. Як народилась ідея фестивалю?

 - Все почалось ще з моєї участі в муз.колективі Torf. Ми почали грати sludge в 11-му, через рік видали ЕР, ми потребували концертного простору. Проте клубно-фестивальний бізнес України заточений дещо під інші стандарти. Це середовище прихильне до кавербендів, етнопроектів і гуртів з однаковим звуком. І замість того, щоб чекати запрошень, з'явилась ідея зробити свій фестиваль зі своїми гуртами.

 2. Розкажи, будь-ласка, з кого складається команда Electric Meadow на даний момент?

- На даний момент команда це добрий десяток людей, кожен з яких виконує свій об'єм завдань, щоб фестиваль існував і розвивався. Ми маємо своїх художників, графічних і веб дизайнерів, верстальщика сайту, фотографів, волонтерів. Крім цього є ще ціла купа ініціатив, які вже є невідє'мною частиною фестивалю як то студія evergreen (Київ), команда фотографів та операторів kirai gigs (Київ) чи Ef Studio (Львів).

3. Хто займається відбором учасників та як це відбувається?

- Коли ми тільки починали обмірковувати структуру нашого івенту, в Україні існувала певна фестивальна традиція відбору учасників через різноманітні голосування і тоталізатори, і вершиною всього цього несмаку було банальне викуповування гуртом певної кількості квитків, за можливість участі у фесті. Тож було зрозуміло що єдиним критерієм відбору гуртів буде суто естетичний смак організаторів. Всі гурти затверджую особисто, хоча всі потенційні кандидатури проходять через обговорення командою фестивалю.

4. На скільки рентабельно зараз проводити фестиваль в Україні? З якими труднощами доводиться зустрічатися під час організації? 

- Це не бізнес (ха-ха). Як музикант, я розумію наскільки важливим є фестиваль для розвитку нашої музики, наразі це є більше громадською ініціативою. Найбільшими труднощами фестивалю є неочікуваний людський фактор. Це або "зліт" хедлайнера за місяць до дійства, або поганий навігатор... Проте нема труднощів, що б нам не вдавалось вирішити.

5. З чого почалося твоє знайомство зі стоунером? 

- З Alabama Thunderpussy - Fulltone Hill, Down - II, років 10 тому. Це було як ковток чистого повітря після експансії мазафаки. Це продемонструвало розвиток музичних традицій 60-70, що я так любив і чого мені дуже не вистачало в тогочасній музиці.

6. Чим займаєшся, окрім фестивалю?

- Та різним, всім чим подобається. Зараз облаштовую свою тату майстерню у Львові, малюю серію ескізів які можливо будуть використані для нового фестивального мерчу, працюю над музичним матеріалом для нового проекту. Ще багато цікавих планів, про які я поки мовчатиму.)

7. Які музичні\кіно відкриття зробив для себе останнього часу? 

- Відкриттів в мистецтві вже не так багато, як того би хотілось. А з іншої сторони добра половина команд нашого фестивалю стає відкриттям на Українській незалежній роковій сцені. Це "Mother Witch & Dead Water Ghosts", і "Temple of the Universe" з Одеси, і "Волоцюга" зі Львова і тернополяни "Dreadnought", для яких Electric Meadow Fest став площадкою для більш широкої аудиторії. Надзвичайно приємно робити такі відкриття не тільки для себе.

8. Українські команди все частіше стають популярніші та відіграють успішні тури за кордоном. Як ти вважаєш, з чим це пов’язано, та як в цілому оцінюєш вітчизняну сцену,на сьогодні?

- Європейське турне є не такою вже екзотикою для українськиїх команд. Для цього достатньо мати достойний матеріал і хорошого тур-менеджера. Проблема в тім, що надзвичайно мало наших колективів можуть присвятити себе творчості повністю. Суворі умови існування музикантів в Україні просто не дають такої можливості. Тому страждає і матеріал і відсутність достатньої підтримки місцевої публіки, що не дає групам вийти на якісний концертний рівень. Але я бачу певний поступ в цьому напрямку і щиро радію за успіх українських команд. Проте набагато більш вагомим, на мою думку, є внутрішня співпраця і координація між гуртами, організаторами, музичними медіа і іншими зацікавленими сторонами. Потрібно максимально заохочувати українського слухача, від цього зросте рівень команд, які зможуть ще більш успішно кататись світом, даючи нам привід пишатись ними.

9. Коли саме для тебе приходить повне відчуття, що фестиваль відбувся?

- Ха-ха) Це не тривале відчуття. Воно настає десь за тиждень після демонтажу сцени і остаточно зникає після перших публікацій фотозвітів. А потім знов аналіз і робота над наступним. Фестиваль must go on!

10. Які виступи\сольні концерти запам’яталися найбільше? 

- З найбільш вражаючих концертів останнього часу хочу відзначити виступ львів'ян NONSUN на розігріві Yob у Вроцлаві. Мені пощастило приїхати на концерт і попасти за лаштунки в якості техніка групи. Одразу скажу, що рівень нашої команди перевершив всі очікування польської авдиторії. На час виступу банди (40хв) неможливо було відволіктись на щось інше, окрім всепоглинаючих вібрацій їх музики. Це ще один наш музичний проект, що здатен поборотись за свого слухача. Рекомендую ознайомитись усім, а я, в свою чергу, працюю над тим, аби кожен охочий побачив їх вживу на Поляні наступного року.

11. Розкажи, що найбільш веселого траплялося під час фестивалів?

 - Та сам фестиваль це вже одна ціла весела історія. Найбільш кумедним є те, коли ти усвідомлюєш що це все б не відбулось, якби ти сам це не придумав. Люди часто не усвіломлюють скільки вони мають можливістей впливати на оточуючу реальність.

12. Які плани на Electric Meadow 2017 ? 

- Планів багато. Думаємо над збільшенням локацій - чіллзона, джем-сцена, ленд-арт, дістро, ще більше мерчу, ще більше стікерів; залучення нових учасників на маркет diy'них виробів - ми хочемо показати максимальну кількість талановитих людей і допомогти їм реалізувати плоди їх праці - хендмейд прикраси, бонги, ковані вироби, бутікові примочки, татуювання, авторські постери - все що може бути цікавим нашій аудиторії. Ну і, звичайно, пошук вражаючих учасників Electric Meadow 2017, але це вже в нових серіях.

Electric Meadow Festival в мережі:
http://electricmeadow.com.ua/
https://vk.com/electric_fest

Фото: Kirai Gigs, Nikita Mehov

Интервью: Юрий Грязнов (KIRAI GIGS)

KIRAI GIGS уже не первый год радуют нас качественными и красивыми фото и live-видео с концертов. Пришло время разузнать подробнее о том, кто за этим стоит, о создании и о работе концертного оператора\монтажера в целом. Мы пообщались с Юрием Грязновым, который рассказал о своей команде, музыкальных предпочтениях и концертах, которые запомнились больше всего.

1. С чего началось твое увлечение видеосъемкой?
- Всегда хотелось оставить после концертов какие-то воспоминания. И как только появилась подходящая камера - без всякого опыта и подготовки побежал снимать.

2. Какую технику\инструменты используешь?

- Больше 3 лет снимал на Nikon D7000 с китовым объективом 18-70. Объектив пару раз падал, фокусные расстояния стали переводиться рывками, автофокус умер, но до сих пор это стекло иногда используется. Сейчас снимаем на Canon 6d\7d, Sony a6000 и GoPro. Монтировать и вообще работать с видео я научился методом тыка, сидя над концертами. Сначала это был простейший Pinnacle, сейчас Sony Vegas. Но появляется всё больше причин переходить на Premiere.

3. Расскажи нашим читателям о специфике своей работы. От чего зависит качественное live-видео?

- Вряд ли у нас какой-то особенный подход к съёмкам, просто снимаем так, как умеем. Как только начинается концерт - все действия происходят интуитивно и нет времени думать о том, какой ракурс был бы лучше. Важен, конечно, хороший свет, взаимопонимание в команде, чтобы не снимать одно и то же, потому что я не сторонник прикрепления конкретного плана за конкретным оператором, с каждой точки можно снять уникальные интересные ракурсы. А самые лучшие кадры получаются тогда, когда сам проникаешься атмосферой выступления и кайфуешь за камерой. Именно тогда придумываются всякие фишки, собственными движениями реагируешь на ритм музыки и движения музыкантов.

4. Как началось ваше сотрудничество с NEFORMAT'ом?

- Года с 2005-го я изредка заходил на форум Неформата. С 2009-го стал постоянным юзером, поначалу в киноразделе. Завязалось много знакомств с околонеформатовской тусовкой, поначалу бытовых, по выходным собирались на футбол, например. В 2011 году появилась камера и начал понемногу снимать для себя аматорские лайвы. А спустя какое-то время Толик Nook, админ и один из создателей Неформата, предложил снимать от имени сайта и развивать их ютуб-канал. Для качественного результата пришлось сразу докупить внешний микрофон, появилась возможность для экспериментов и накопления опыта. На сегодня только на канале Неформата уже пару тысяч видео и архив продолжает пополняться.

Ну и конечно, сейчас у нас есть небольшая команда. За мной, кроме съёмки, организационные моменты, монтаж, цветокоррекция. Наташа Пирогова (также барабанщица групп H.Soror и Krobak) - основной напарник, контролирует запись звука на микрофон в зале, на многокамерных съёмках работает сразу с двумя камерами - общего и крупного планов. Саша Попенко и Богдан Степанец работают со мной у сцены. На масштабные съёмки иногда приезжает Вадим Сапатрило из Черкасс. А Дима Качан (City of me, nearr) и Саня (Seaeye) дистанционно занимаются мастерингом звука.

5. Не могу не спросить: Планируешь ли в дальнейшем создавать полноценные сюжетные видеоклипы (ведь у тебя за плечами опыт работы оператором на одном из киевских каналов)?

- Один студийный клип для пост-рок группы Krobak я уже снимал. Его несколько лет крутили (а может и до сих пор, если канал жив) в эфире A-One. Для них же снимал и небольшую документалку о записи первого альбома. Обе работы смотреть сейчас довольно неловко, но это были самые первые опыты подобных съёмок и концерты я начал снимать ещё до того, как взял в руки телекамеру. Оператором на телеканале работаю и сейчас, это моя основная занятость и пока график более-менее позволяет совмещение с концертными съёмками и их монтажом. Но смотреть в сторону видеоклипов, пока не планирую. Я интроверт, поначалу даже концерты снимать было психологически непросто, так как оператор часто находится между исполнителем и зрителями, не то что снимать постановочные видео и заниматься постановкой мизансцен с участием незнакомых людей. И если бы не многие концерты дружеских групп Krobak и Stoned Jesus - неизвестно ещё, когда бы я стал наконец спокойно себя ощущать на сцене и под ней.

6. За время существования KIRAI GIGS ты отснял большое количество концертов. Какие из них тебе запомнились больше всего с профессиональной точки зрения и с точки зрения зрителя?

- Как внутреннему зрителю больше всего запоминаются, конечно, те, где присутствует какое-то шоу: Shortparis (Кадиллак, 2015), The Chariot (Бинго, 2012), My Own Private Alaska (Хлеб, 2011) Vagiant (подвал Малой Оперы, 2012). Эмоционально очень запомнились Godspeed You! Black Emperor (Стамбул, 2015) (один из нескольких концертов за последние годы, которые пришлось посетить без камеры) и Kazuki Tomokawa (Plivka, 2016), один из любимейших японских исполнителей, неожиданно приехавших в Киев и с одной акустической гитарой игравший в гулких павильонах Центра Довженко так, что перехватывало дыхание.

С профессиональной те, где получалось воплотить что-то масштабное. Это и первые попытки мультикамов для тех же Джизасов и Хробака, и первые съёмки командой операторов на Неформат-Фесте 2014. В этому году мы уже снимали, например, God Is an Astronaut в 14 камер, Maybeshewill и Ethereal Riffian в 10-12 и 90-минутное выступление Kauan в 10 камер, где с небольшим антрактом исполнялись два полных альбома группы одним треком без пауз.

7. Кстати, что сейчас слушаешь сам? Расскажи о своих музыкальных предпочтениях

- В основном пост-рок, пост-метал, стоунер, скримо, (нео)свинг. Лет десять назад слушал очень много японских исполнителей, начав с джейрока (но не visual kei), а потом открыв для себя и всю остальную необычную симпатичную сцену. Но последние годы, к сожалению, музыку я слушаю чаще на концертах. Почти всё свободное время уходит на обработку концертов, во время которой, конечно, ничего постороннего включить не получится.

8. Чем еще увлекаешься, помимо съемки и монтажа видео?

- Фотографировать концерты мне интересно не меньше, чем снимать их на видео. С начала 00-ых активно начал интересоваться кинематографом и с тех пор скопились тысячи болванок с фильмами, которыми ещё до времён скоростного интернета обменивался почтой по всей стране. А домашняя библиотека с сотнями книг по истории, теории кино и т.д. сейчас может уже, наверное, посоревноваться и с библиотеками наших киновузов. Выискивать что-то интересное в завалах букинистов - интереснейшее занятие

.
9. Что думаешь о сегодняшней отечественной сцене? Кого можешь выделить для себя?

- С одной стороны круто, что концертов становится так много, что иногда нет сил успевать на всё, что интересно. Не говоря уже о ситуациях, которые тяжело было представить пару лет назад, когда всё чаще совпадают по датам интересные концерты. Все больше наших групп выезжают с турами в западные страны. С другой стороны, вперёд рванул мейнстрим и зарубежные привозы известных групп, а с отечественным "андерграундом", субъективно, всё не так уж весело. Небольшие клубы продолжают закрываться и адекватных помещений почти не осталось, нишевые организаторы отходят от дел, а самое обидное - затухание многих коммьюнити и жанровых ниш. Но,наверное, это естественные процессы, как бы не было досадно, и со временем наступит и подъём.


10. Ну и стандартный вопрос: Какие планы на будущее? 

 - На сегодня больше всего нам не хватает в команде постоянного звукача. В остальном, с точки зрения видеоряда, мы постоянно, но незаметно, даже для себя, понемногу и в меру возможностей развиваемся. Но стоит признать, что развитие идёт довольно медленно. Всё-таки пока это только хобби, которым занимаешься в оставшееся от основной работы время. Все личные свободные часы уходят на монтаж, что бывает довольно утомительно, и искать какие-то материалы для саморазвития просто некогда. Если говорить о какой-то мечте - когда-нибудь хотелось бы иметь в своём распоряжении студию, в которой было бы возможно свободно экспериментировать со светом, звуком и ракурсами и работать там своей крепкой слаженной командой. Ещё год назад мы не думали, что будем снимать масштабные видео для известных отечественных и зарубежных групп. Так что кто знает, что будет через несколько лет.

Спасибо за такое интересное и развернутое интервью

- Вам спасибо)

KIRAI GIGS в сети:
https://vk.com/kiraigigs
https://www.facebook.com/kiraigigs
https://www.youtube.com/user/neformatcomua

Интервью: Дима (ORPHA, WIMP)

Впервые я открыл для себя киевлян ORPHA накануне концерта шведов No Omega, с которыми они делили сцену в прошлом году и был удивлен,что не знал о них раньше. Парни играют мелодичный хардкор и уже успели выпустить два альбома "The Dust" и "Born Into This". На несколько вопросов для нашего вебзина любезно согласился ответить Дима (вокал), который рассказал об интересах, своей второй группе WIMP и не только.

1. Расскажи, пожалуйста, как образовалась ORPHA и каким запомнилось первое выступление?

- Как образовалась группа – это больше к Диме, гитаристу, он у истоков стоял, когда это еще не была Orpha. Я же в группу пришел в начале 2012 года. Собственно, ребята – мои друзья, и я посещал их репетиции, тем более, и с Димой, и с Саней (тогдашним вторым гитаристом) мы играли в группах до этого. И вот, однажды пришел на репетицию уже в качестве вокалиста. Так и получилось.

Первое выступление было в апреле того же года в Киеве. Это был последний раз, когда к нам приезжали Reason to Care, единственный раз, когда с нами на басу отыграл Антон, и один из последних концертов в Избушке. Помню, мы тогда кавер на Verse сыграли. Кстати, забавно, концерт организовывал Вова и вскоре после этого он стал нашим басистом. В общем, вечер был довольно неплохой.

2. В вашем сообществе стали появляться интригующие сообщения о новой записи. На какой она сейчас стадии, чего нам ждать и чем она будет отличаться от предыдущих работ?

- Мы думали, что после МАЯКа уже займемся накоплением, но, увы, другие проекты, концерты, работа и дела отнимают время. Пока мы имеем только материал, и работаем над его выслушиванием, вносим незначительные изменения, решаем где и на чем будем писаться. Это кропотливый процесс. Мы сразу договорились, что с альбомом спешить не будем и уделим внимание редактированию. В любом случае, стоит ждать полноформатную запись с десятком или дюжиной треков. Чем будет отличаться – услышим по факту. Мне кажется, мы стали мягче что ли. Время идет, ориентиры меняются, это отображается на музыке. Надеюсь, людям понравится.

3. Не так давно вышло переиздание первых двух альбомов ORPHA на кассетах. Планируется ли так же выпуск новой записи на физических носителях?

- Да, планируется. Вряд ли на кассетах, но физический носитель запись обретет.

4. Что тебя вдохновляет больше всего? Книги, концерты, путешествия?

- Всё вместе и по отдельности. Иногда хорошая книга может вдохновить. Например, недавно прочел «Перед восходом солнца» – до сих пор под впечатлением. Кстати, лирика второй записи была вдохновлена литературой, в основном американской ХХ века. Иной раз на концертах получаешь огромный эмоциональный заряд. Очень полезно посещать концерты в качестве слушателя – тоже вдохновляешься. А бывает, съездишь в горы или банально прогуляешься возле речки и чувствуешь себя чище, бодрее.

5. Кстати, какие писатели\книги тебе наиболее близки по духу?

- Любившие выпить. Кроме шуток, когда человек искренний и простой – это лучше всего. С писателями то же самое. Когда писатель делиться пережитым или размышляет о чем-то честно и неприкрыто – это очень располагает, как по мне; возникает своего рода интимность и диалог. К счастью, такие творцы есть, но чтоб не перечислять все фамилии – советую всем почитать «Братья Карамазовы», «Нравственные письма к Луцилию» и «Листья травы».

6. Помимо ORPHA ты еще поешь в WIMP и в апреле вы выпустили дебютный альбом « The Black Music» с интересной обложкой. Кто автор и что подразумевает концепт "King is dead" ?

- Автор обложки – молодая художница из Киева Романа Рубан (https://www.behance.net/romana_ruban), идею придумал Виталик (гитарист), если мне не изменяет память. А как такового концепта, в принципе, нет. Это просто фраза из песни «1000 Bullets». Король – это власть, а какой здравомыслящий человек любит власть?

7. Музыка WIMP это интересная смесь стилей, впитавшая все самое лучшее из каждого жанра. Какие банды повлияли на вас, при создании альбома?

- Как и в Orpha, мы все по большей части слушаем разную музыку, но есть объединяющие артисты, скажем так. В целом, и в общем, на нас повиляли: Madball, Pantera, Terror, Slayer, Deez Nuts, Expire, Subzero, Cruel Hand, Cro-Mags, Turnstile, Down и еще много хардкор и металл групп.

8. Как оцениваешь сегодняшнюю сцену? Какие изменения в сегодняшней публике и командах в сравнении со сценой пару лет назад?

- Ну, что сказать: “очень плохая музыка, раньше было лучше”. Вот серьезно, шесть-семь лет назад были концерты, появлялись группы, записи, люди интересовались, а сейчас – все вяло как-то. Для меня лично это загадка. Это как в спорте – вырастает поколение, заканчивает карьеру – нужна новая кровь, новые люди с искрой в глазах. А этого не происходит. Мало интереса. Раньше было больше фидбека, пусть и негативный был, но это хорошо. Ведь среди мнений найдутся полезные и мотивирующие.
Публика же под влиянием информационного бума последних лет изменилась в качественном понимании, то есть стала разнообразнее. Видимо, музыка объединяет и это прекрасно, но раньше более тесная атмосфера царила на концертах.

9. Что слушаешь сейчас? Какие музыкальные открытия сделал для себя в последнее время?

- Сам удивляюсь, но последнее время очень здорово заходит американский треш и дез металл восьмидесятых: Testament, Exodus, Death, Obituary и т.д. Вот прям как бальзам на душу. Также периодически слушаю старую психоделику и пост-панк. Вообще, советую чаще обращаться к музыкальному наследию 60-80 годов прошлого века – это просто кладезь.
А вот из последних открытий отмечу Benjamin Clementine, Savages, Protomartyr, и Harold Budd. Еще недавние альбомы ЛУНЫ, Against Me!, Banks&Steelz, Small Depo, Yah отличные. Жду запись Battle Axe Culture и что-то новое от The Sunset Survival.

10. Ну и стандартный вопрос о планах на будущее.

- Альбом и все сопутствующее. Вот и весь план на ближайшее время.

Спасибо за интервью

- И тебе спасибо. Удачи в твоем начинании.

ORPHA в сети:
https://vk.com/orphakyiv
http://orpha.bandcamp.com/

WIMP в сети:
https://vk.com/wimphc
https://wimphc.bandcamp.com/

Фото: KIRAI GIGS, Нестор Подгурский

Интервью: Валик Лапшин (Yotsuya Kaidan)

Одесситы Yotsuya Kaidan сейчас - это пять человек : два Валика, Артем, Игорь и Вова .
Ребята уже успели поиграть в небезызвестных коллективах и потому эта творческая формация впитала в себя различные музыкальные вкусы, объединив их в эмоциональную бурю, которая вылилась в дебютный ЕР "Tired Of Tomorrow's You", тепло принятый поклонниками скримо в СНГ и за рубежом. Их выступления всегда атмосферны и со стороны напоминают собрание религиозной секты: слушатели то дергаются в эпилептическом припадке, то, стоя на коленях, вторят каждому движению вокалиста, выкрикивая слова песен.
Мы связались с Валиком Лапшиным - художником, дизайнером, владельцем собственных лейбла и букинга Samegrey Records и бессменным вокалистом Yotsuya Kaidan, чтобы расспросить его о процессе создания новых песен, планах и не только.

Закончилось лето, Yotsuya Kaidan успели выпустить сплит с Det är därför vi bygger städer (группа барабанщика No Omega) и отыграть на двух громких фестивалях: «МАЯК Fest” и «Burn The Scene For Fun”. Расскажи, пожалуйста, чем запомнились оба выступления?

- Да лето было не особо насыщенное на события. К сожалению, по независящим от нас причинам, нам пришлось отложить 2 сплита. 1 из них выйдет осенью, а другой ближе к зиме. Но зато, вполне возможно, что в скором времени мы порадуем вас еще одним сплитом. Процесс идет. Что касается выступлений на МАЯКе и BTSFF они мне запомнились тем, что мы довольно дерьмово выступили и там и там.

Многих интересует вопрос о ваших текстах. В дальнейшем так же планируешь продолжать писать на русском языке?

- Да. Только на русском.

13го сентября ты привозишь в Одессу немцев Dikloud и Paan. Как удалось их затащить и что нас ждет?

- Да ничего особенного. Ребята просто в туре и, проезжая Украину, попросились с концертом в Одессу. Я постарался сделать все возможное для того, чтобы пришло достойное количество людей и мне удалось отбить хотя бы немного денег для групп.

Какие особенности в организации привозов? С какими сложностями приходилось сталкиваться?

- Никаких сложностей и особенностей. Если группа понимает что такое специфика diy сцены и doors deal, то можно работать с легкостью. Главное тут общение и получение позитивных эмоций от новых знакомств с единомышленниками.

Кстати, планируется ли продолжение фестиваля SEASIDE SUICIDE?

- Этот вопрос к организатору фестиваля - Артему Потемкину. Я очень надеюсь, что он сделает нечто подобное или более крупное и масштабное в следующем году. Опять же, все зависит от расписания туров зарубежных групп, которые можно было бы поставить хедлайнерами.

Расcкажи о процессе написания песен в Yotsuya Kaidan.

- Процесс довольно мучительный и долгий. Гитарист приносит наброски и основную конструкцию/скелет трека, в который мы все вносим небольшие коррективы и накладываем свою партию.

С кем из зарубежных банд хотел бы разделить сцену?

- Таких групп слишком много. Надеюсь, этот список удастся сократить в мае месяце, когда будем играть на крутом скримо фестивале в Берлине. Переведем несколько крутейших групп в разряд "share stage with" .

Что слушаешь и сейчас и какие музыкальные открытия совершил для себя в последнее время?

- Сейчас я слушаю больше спокойной музыки. Ищу в ней вдохновение для написания наших треков. Ну и от годных новинок в нашем жанре я тоже стараюсь не отставать. Благо регулярно получаю на лейбл дистро и пластинки от топовых издательств в личную коллекцию . Стараюсь не отставать от новостей внутри сцены, но спокойная музыка разнообразных жанров сейчас преобладает в моем плейлисте.

Помимо музыкальной деятельности и работы с собственным лейблом ты успеваешь организовывать собственные выставки и принимать участие в фестивалях современного искусства (Freier Fest). Как ты все успеваешь?

- Ну это скорее помимо деятельности в современном искусстве (живопись, дизайн одежды, иллюстрация, рисование комиксов) я еле-еле успеваю заниматься музыкой. Я прежде всего художник, а не музыкант.

Какие планы на логплей? Планируется единая концепция или материал собирается по мере накопления?

- Планы на лонгплей такие: это будет намного более спокойная работа чем все предыдущие. Хотя вышло всего 2 наших пластинки, но материал записан уже на 4. Пластинка дается тяжело. Мы все видим его по-разному и часто на репетициях ругаемся на этой почве. Пока готово только 2 трека, которые попадут на него. 1 из них мы исполним на ближайших концертах в Одессе и Киеве (NEFORMAT Fest 17 сентября). При создании LP спешить нельзя. Это будет первая серьезная работа группы. Сведение и мастеринг мы опять доверим Джеку Ширли (звукорежиссер и продюсер, сводивший Deafheaven и Loma Prieta).

Ждать ли нам еще интересных сплитов? Поделись планами на будущее

- Да, до Нового года у нас выйдет 3 сплита. И все они будут интересные ;)

Будем ждать. Спасибо за интервью

Yotsuya Kaidan в сети:

https://vk.com/yotsuyakaidan
https://yotsuyakaidan.bandcamp.com

начало

Данный ресурс рассчитан на более близкое знакомство с деятельностью банд отечественной (и не только) сцены. Здесь вы сможете увидеть интервью с бандами,ознакомиться с новыми релизами,а также узнать о предстоящих гигах. Enjoy